必须提高从事戏曲表演事业的从业者的工资、保酬，使他们全身心的投入这项保护国粹的伟业之中。现在一些毫无演技的演员演个**电视就动辄几百上千万的，而有些为国家为民族有贡献的科学家、传承者却很多人加起来也比不了零头。
如何保护我们的国粹——京剧？
京剧作为三大“国粹”之一。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。经过200多年不断地丰富、革新与发展．形成了讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，艺术性很高、文学性很强有别于其他剧种完整的、完美的戏曲艺术体系。
既然是一门艺术，如所有艺术门类一样，受天赋、勤奋影响，不可能所有从业者从成为大师，都是大师也就没有大师了。既然艺术，受文化、修养、地域影响，也就不可能让所有人一看就懂、一听就明白，否则艺术也就不成为艺术了。古今中外，从来没有一门艺术，能让所有人都懂、都喜欢。
为什么说只有少数知识分子喜欢京剧，我的看法是：喜欢不喜欢京剧都很正常有人喜欢京剧很正常，有人不喜欢京剧其实更正常。常言道：众口难调。吃饭作为维持生命的必须，口味尚且无法统一，生猛海鲜、山珍海味也并不是所有人都爱吃，素食者大有人在。何况作为艺术的京剧，喜欢不喜欢都吃饭，都活着。
了解京剧题材内容需要一定的文化，京剧内容上基本取材于历史典籍，从浩瀚的几千年历史长河中截取片段提炼改编而成。没有一定的文化真的很难搞懂究竟剧中年代、人物、事件、关系。知识分子似乎欣赏起来更得心应手。更确切的说，有一定的国学、文学、历史方面知识的知识分子更喜欢，满脑子数理化的知识分子也不一定喜欢京剧。
京剧唱词有很高的文学性，不同于大多地方戏曲唱词的口语化，京剧唱词除了个别出于幽默考虑的大白话以外，具有很强的文学性，远不是当今“啊派新诗”所能比拟的，不仅要讲究音韵、平仄、上下句对仗，还要引经据典的借用比喻、排比、类比等修辞手法，使唱句生动、富有艺术渲染力。即使念白也是半文言文的。没有相当的文学基础很难理解唱词所云，当然也就谈不上很好的欣赏了。
京剧舒缓的表演更适合有修养的人品味欣赏，水深流去慢，贵人语话迟。有知识、有修养的人大多处事从容不迫，欣赏慢节奏的京剧更能品出真味，而文化层次较低者，做事喜欢直奔主题，对“前戏”不感兴趣。“有话直接说多好，非得唱半天，耽误工夫”。这是不懂京剧的人常说的一句话，与其那样可以直接看电视剧。
京剧是艺术，艺术从来都是服务于特定人群的，京剧作为一种艺术形式，和书法、绘画、芭蕾一样，并不是服务于所有人的。就如同知识渊博者爱读书，知识浅薄者爱听书一样，韦小宝韦爵爷的一切知识都是来自于听书。京剧兴起于上层，由知识分子按自己欣赏品味加以不断完善，更适合·知识分子的欣赏习惯。外国的芭蕾、歌剧也不是谁都爱看，进入剧院的大多是身着正装的绅士。
戏曲《盛世百花园》京剧变装惊艳众人，如何将国粹传承下去？
1、加大戏曲艺术宣传力度，利用好新媒体这个时代。
戏曲衰落的主要原因就是宣传力度不够，不管是京剧也好，豫剧也罢，都在衰落，但是程度不同，豫剧在全国乃至国外都很活跃，群众基础非常的好，而京剧目前的发展状况显得有点不太令人满意。
2、打造民营剧团，国营剧团同步发展的格局。
戏曲文化的传承只依靠国营剧团显然不太能满足老百姓的需求，这中国是个人口大国，只依靠国营剧团力不从心；通过引入民营剧团可以相互竞争，共同进步。
3、公益推广：
借助当前已经普遍施行的“进校园”“进社区”“非遗日”等公益活动，将京剧的排演、推广，与社区文化建设建立联系，用戏剧经典来夯实群众文化生活，让传统戏剧拥有更广泛的观众群体。
4、发动群众：
通过积极辅导群众学唱当地传统戏曲，并在当地各类文艺活动中，有意安排一些传统戏曲节目，让群众直接参与传统戏曲表演，使传统戏曲在群众文化活动中得以活态传承。
5、以旅游景点为平台，开展传统戏曲演出交流活动：
在景点安排传统戏曲演出，让风景和京剧融为一体，别有一番风味，不但能满足当地群众的文化生活，而且能吸引游客，让外地的朋友一饱眼福，了解京剧的传统戏曲艺术。
京剧逐渐被年轻人遗忘，那么振兴京剧要落到哪些实处呢？
前几天春晚节目上面，有一个节目，让人很惊讶，那就是戏曲，这个戏曲叫盛世百花园，在戏曲当中，我们可以看到京剧变装，这些，都给了我们很大惊喜，而我们也知道，京剧是我国一项国粹，而国粹也一直延续到今天，那么问题来了，戏曲《盛世百花园》京剧变装惊艳众人，如何将国粹传承下去？针对于这个问题而言，要想将国粹传承下去，首先就要有人去传承，再将国粹推广开。
1：传承我们也知道，京剧是我国一项国粹，有着重要意义，而且在世界上，可以说，京剧是我国一项重要标识，很多外国人一谈起京剧，就会知道中国，也会更了解中国，但是想要将京剧这项国粹传承下去，首先就要有人去学习，学习到深处，爱上国粹，所以说，要想真正将国粹传承下去，就一定要有人去学习，如果没有人去学习，只是嘴上说传承下去，并没有任何作用，所以在传承时，首先要有学习，也要有传承者。
2：推广开来而且在今天，世界处于多极化当中，所以很多文化，在很多国家之间，也在相互传开，所以，我国国粹也可以推广开来，吸引更多外国人来学习，所以要传承一项文化国粹，不仅要靠自己的人民，也要依靠外国人民，在今天，我们经常说地球村，从这一方面，就可以很好反映了，现在人与人之间交流，可以说是很方便，所以在今天，我国影响力也越来越大，也可以将国粹文化推广开来，吸引更多人来学习，从而将国粹传承下去，所以说，要想将国粹传承下去，不仅要依靠我们自己的国民，也要有其他国民的加入。世界是多极化的，从很多方面都可以看得出来，就比如说一辆汽车的生产，就有着很多国家的加入，所以在今天，国与国之间存在有合作，我们去学习人家文化精华，别人也可以学习我国的国粹，这对于我国来说，也可以更好将我国国粹文化传承下去，但是我们也要知道，京剧作为我国国粹，最根本还是在于我国人民，所以说，要将国粹传承下去，首先，我国就要有人去学习，学习之后，将其推广开来，推广到其他国民，推广到其他国家，这样，国粹就可以传承下去了。
京剧是老年人的最爱。为什么年轻人会忘记京剧？我们怎样才能使它复活？让我们看看。
徽剧是京剧的前身。清朝乾隆第五十五年（公元1790年）以来，Hui troupes、Sanqing、四溪、Chuntai、河唇镇等四大南方人先后进入北京。他们与湖北汉剧艺术家合作，同时接受昆曲、秦腔的一些剧目、曲调和表演方法。通过不断的交流和融合，他们最终形成了京剧。京剧形成后，在清朝宫廷迅速发展，直至民国获得空前繁荣。
娱乐业改革开放以来，一直与国际市场接轨。华谊兄弟、明星工厂等娱乐公司整体为艺人经营，形成了良性循环。我认为，如果由文化管理部门牵头，召集一批相关人员，研究探索振兴京剧、发展传统艺术市场的途径，并逐步系统地培育出一批经营京剧演出、包揽京剧明星的经纪人和文化公司，京剧市场的繁荣将指日可待。京剧人才脱节。**学院和舞蹈学院招收数以万计的学生。京剧表演系招生情况如何？近几年来，中国戏曲学院京剧表演系共招收学生50人，报考人数只有40人。京剧演员的综合素质很高，可以说是万里挑一，成角率低。没有足够的学生，沙子很难赚钱。但目前的情况是，没有人愿意鼓励孩子们从事京剧行业，即使他们有艺术细胞。招生水平参差不齐，但学校别无选择。
惠班来北京的出发地是扬州。有绝技的演员必须在苏星街梨园总政见面后才能离开，讨论出发时间和演出曲目，在那里摆出一个身影，抖两下袖子，唱几句天籁之音。有时候，我只是排练了几首杂剧，或者是“花园之旅”，或者是“四扇”，既充满了声音，又充满了情感和优雅。当时，苏星街很热闹。政府的预算政策规定，不允许向演员支付劳务费，所以在拨款时要明确创意排练的经费。希望政府设立专项基金，鼓励对事业有突出贡献的京剧演员和戏剧学校的优秀学生。建议设立相关奖项，鼓励京剧走进社区和校园，尽可能加强宣传，以科学的手段推广京剧艺术。
苏星街是老扬州唯一一条与剧团有直接关系的街道。当年，盐商徐尚志从苏州创办了扬州第一个昆曲剧团“老徐剧团”，就在这条街上。昆曲的故乡是苏州，所以又叫苏昆。
