解决自己的问题，也是解决行业的问题。
作者|罗
腾讯视频联合知名动画导演、动画公司、动画专业院校在武汉日日夜夜/金惠允/K0/曹政奭、五湖动画发起首届中国青年动画导演扶持计划，提供包括资金、资源、创意、创业指导等一系列帮扶，并面向全社会公开征集稿件。
这是腾讯视频首次以公开征文的形式推出动漫内容扶持计划，也是迄今为止中国动漫行业参与人数最多的扶持计划。
如果把2014年作为中国国产动漫产业复兴的起点，7元年之后，我们无疑已经进入了一个新的阶段。随着优质内容的不断引入和推广，已经形成了一个过亿的庞大消费群体。与此同时，以平台为核心，行业也走过了无序阶段，完成了产业化链条各个环节的梳理和行业秩序的重组。
新的问题随之而来。用户对动漫内容的需求不再局限于数量的增加，而是对内容的质量甚至类型的丰富程度提出了更高的要求。必须承认，作为大部分内容的最终出口，平台的购买标准仍然主导着动漫行业。如何平衡重大项目资源和个人创新活力，是行业和具体制作公司都不得不面对的问题，尤其是在动漫行业还面临巨大人才缺口的情况下。
这也是为什么腾讯视频要在这个时间点跳出平台和制作公司的视角，以一种新的逻辑和角度参与到新内容的扶持中来。
但是有一点是一样的。对于一直致力于解决行业痛点的腾讯视频来说，解决自己的问题也是解决行业的问题。
01 |大多数科目，更多帮助
自21世纪初以来，围绕动画产业有许多支持计划，领导者从地方政府到行业协会，然后是影视公司和视频平台。
这些扶持计划有的提供税收优惠和物业支持，有的以投资的形式为公司和项目提供资金支持，但大部分都是单一主题推动。
这个青年导演扶持计划几乎是中国动画产业史上最大规模的参与。
包括北京电影学院、中国传媒大学等十余所高校，以及玄寂科技、富旭动漫、视美影业等10余家20元公司。本次扶持计划的参与机构几乎涵盖了国内所有一线动漫专业院校、核心制作公司、技术和硬件提供商。
几乎是全行业总动员，行业内众多头部机构从不同环节参与。因此，这一支持计划所涵盖的援助水平和规模是前所未有的。
在公布的创作导师名单中，曾执导《花木兰》的托尼·班克罗夫特代表了好莱坞最顶尖的动画制作水平；斗罗大陆总导演、玄寂科技创始人沈乐平在3D动画领域有着丰富的经验。李炜作为姜子牙的联合导演之一，深度参与三维动画电影的工业化制作，也是著名的二维原画大神。
王新是中国二维动画领域最优秀的导演之一。熊可以执导《魔道祖师》系列动画，并与团队一起打造最受欢迎的动画角色魏武贤。
同时包括北京电影学院动画学院副院长黄勇、浙江传媒学院动画与数字学院院长丁等，这个学院几乎所有的导师都是大学的院长和系主任。
这个扶持计划除了在各种类型、各种角度的创作上给予新导演全力帮助，还有专门的创业导师。
从某种意义上说，徐博与其公司元素的互动最能代表中国特色的动漫内容商业模式的探索。近两年开始以连载形式连载的《非人哉》，最初以微博为核心平台，靠广告变现。近两年迅速搭上了消费快车，成功研发出盲盒等一系列产品，可以作为各阶段IP变现的经典案例。
对于年轻的创作者来说，他们将学习的不仅仅是如何做出一个好的创意，更重要的是如何进行最先进的产业管理，如何了解平台和用户最现实的需求，从而利用最新的市场环境拓展自己的商业边界。
查理·普斯|为新内容提供渠道
Man一直是腾讯视频最重要的内容类别之一。
腾讯将郭曼视为15元至25元用户的刚需市场。如果跳出单个行业，着眼于整个娱乐行业，动画也是这个长长的IP变现链条中最不可或缺的一环，承担着文学作为IP源头走向更多商业变现的飞跃。与影视相比，创作过程更可控，成本更低。
2015年，腾讯视频将郭曼创投和全面覆盖升级为战略部署。此后以行业角度介入其中，通过投资、合作等多种方式完成了产业链的梳理和秩序的重组。腾讯视频在线副总裁兼总编辑王娟在一次公开演讲中提到，腾讯视频30元已经合作或扶持了100多家企业。
平台直到今天才注意到新内容的重要性。2017年，腾讯视频首次公布了“百年计划”，未来计划推出100部优质民族作品。在COVID-19，腾讯视频启动了原创内容“种子计划”，为制作公司制作原创内容提供项目支持。
一直以来，从行业痛点出发是腾讯视频内容的核心方法之一。本次青年动画导演扶持计划设置的三向投稿渠道也是基于行业的实际痛点。
满足用户多样化的内容需求仍然是中国动漫产业发展的核心。自由创作的主题漫画作为此次扶持计划的重要方向，面向的是定位为未来孵化成果的动画剧和动画电影的作品。打破购买逻辑下的数量和资金限制，在这份扶持计划中，对免费创作主题动画的扶持数量没有限制，扶持资金也是一玩一议，上不封顶。
动画产业有其自身的特点。一方面接近剧集，极度工业化、商业化，但另一方面在创作上又类似电影。它注重以创意为原点，要求发挥人的创造力，往往一开始就呈现在短片中。
2008年，自学成才的饺子上传了他的漫画《打，打一个大西瓜》，历时三年完成。因为这个短片得到了乔伊的关注，武汉的日日夜夜不知道后面的故事，他在COVID-19推出了《神奇男孩的诞生》。
动漫产业经历了快速成长阶段，追求产业产能的提升，用户的扩大，商业的变现。另一方面，随着市场规模的迅速扩大，曾经作为重要创作来源的具有独立精神的短片，受到的关注和资源更加有限。
因此，本次扶持计划以奇幻题材为主，特别设立以“白日梦”为主题的创作赛道，投入1200万元征集动画短片。将6元支持10个动画短片项目，单个项目最高支持金额达到200元1万元。它还将在Kramp-Karrenbauer中选择逃生室:冠军联赛部门，1元作为进入动画剧集和电影孵化池的最佳选择。
00 |为行业打开另一扇窗
另一个真正的痛点，也是中国动漫产业目前面临的最直接的压力，就是人才供给的短缺和流失。
本月1元，国内知名视效公司MORE VFX创始人徐剑发布朋友圈，称视效行业因为游戏行业的碾压式人才掠夺，正面临着未来一年无人可用的尴尬局面。《新封神榜:什么重生》的导演赵霁也发了一条长微博，称自己对神化这个项目非常重要的同事即将转行。
另一方面，大学教育与实践需求之间的差距并没有被填补。新员工进入公司后，往往要经过从侏罗纪世界3到6元的数月岗前培训。为了保证人才供应，黑石网直接开办了自己的动画学校。
这个行业需要再开一扇窗，不再只是针对制作公司，而是针对每一个具体的创作者。
所以扶持计划特别增加了大学生动漫作品征集，面向在校大学生和毕业生。主题不限，时长要求更低，不低于1元分钟。除了金、银、铜奖，还有最佳导演、视觉、剪辑、故事创意等多个垂直奖项。，30元中最高奖金高达10000元，《逃生室:Kramp-Karrenbauer冠军部锦标赛》，1元将评选为最佳动漫剧、电影孵化池。
高校依然是我国动漫人才的核心来源。高校征文的开放，不仅提供了更多的展示和参与机会，也为他们提供了一个跳出学院视角，更好地了解行业真实需求的机会。
帮助新的创作者，扶持新的内容，几乎是每个行业在某个阶段的必然。
除了由行业协会直接发起的“绿色计划”之外，在商业化程度最高的电影行业，已经形成了由不同主体发起，由不同层次的扶持计划组成的新人扶持体系。各大电影节专门设立的创投环节，比如直接服务于年轻导演的FIRST，以及帮助新导演的以制片人为中心的电影公司Bad Monkey。
然而，很少有像这样的支持计划包括该行业所有部门的主要参与者。另一个最大的不同是，动漫行业产业链各环节的细致分工和紧密配合，决定了新创作者并不是成为电影导演的必经之路。除了这条看似更漫长、更难成功的路，他们有更多的机会通过参与哑剧、设计、技术、商业更快地获得反馈，不同的公司也能找到他们最需要的创意。
原因很简单。只有给他们提供一个加入动漫行业的机会，才有后续的所有故事。
