服装设计哪里找灵感？如何第一时间获得时尚资讯？怎么寻找素材？今天给大家推荐10个网站，满足你对服装设计的各种需求，找到自己想要的素材。
10FASHION156
FASHION156将二流以上的时尚提供给它的读者，同时也向时尚界输送人才。作为最佳在线时尚杂志中的一个，FASHION156传递着最新潮流，个人风格的变换，以及先锋时尚。从男士和女士阵列中发现精心制作和璀璨的时尚系列产品。
它是单一主题下的充满活力的时尚精华，散发着朦胧的时髦，激发着惊人的意象展示。
如果你还没为它欢呼，那么请沉浸于“每日博客”诱人的思想之中，它是很有天赋的艺术家们的展览会，或者浏览“产品特性”部分，这部分也有一些有趣的文章。
9Voguecouk
英国老牌时尚杂志《Vogue》的在线版本，打开了一扇通往时尚世界的窗户，为读者呈现了时装表演和比赛、最新潮流、时装艺术、人物传记，以及更为重要且多种风格和样式的影像带来的冲击。在杂志的网站上，访问者同样可以观看独一无二的视频，《Vogue》电视和其他令人激动的好看的东西。
自创立之初，这一品牌就一直坚持将读者吸引到它的时尚之中。
8NEET杂志
英国人StephanieJ在2005年12月创办了这家杂志，它是在线按季度出版的杂志。NEET是这类杂志中的第一个，同时以它的风格、激情和友好倾向打动读者。它传递着“富有创造性的草根内容”，包括不同个性的作品展示——从手工制作者，到时装设计专业毕业生。
这个杂志培养了大量的全球博主、独立设计师、摄影师、造型师以及任何具有创作理念的人。NEET是款式贴士、最佳潮流、时尚和DIY教程颇有生气的混合体，总是给读者对时尚圈“独立的”清新视角。
它对小公司和单一艺术家的支持为其赢来了许多赞美，以及来自忠实博主的支持。
7ZooZoom
ZooZoom被吹捧为纽约时尚界内部人士最梦寐以求的在线时尚杂志，具有令人着迷的多媒介时尚特性。以一流的时尚照片、令人兴奋的视频、美妙的音乐和吸引人的动漫成就最时尚的自我。网站的总体效果是“时尚策略”，归功于它具有影响力的个性展示，以及运用了视觉和声音材料的非凡服饰。
疯狂追求时髦与流行的人们在精读网站分类，甚至是在查看异国时尚中心的新闻中，都能够获取大量的信息。
6iFashion杂志
在线时尚在本杂志中有很强的展示平台。它是以最好的在线精品店及其销售为特性，同时有如何用来自在线时尚的最好东西补充你的行头。除了时尚以外，你还会找到名人新闻和访谈、特性、潮流以及其他生动的细节。
与受欢迎的博主会面，学习他们如何走在时尚前列，或者弄清楚你最喜欢的名人最乐意在网上买的是什么。通过这个在线杂志瞥到的有点像逛商场，每次眼睛看到的一个展示的片段，有时候也是在线时尚中记忆深刻的。
例如，“时尚护照”告诉我们的是，世界各地最好的在线精品店；而“iSpy”则揭露了独家新闻。
5HintMag
LeeCarter于1998年在纽约创建的HintMag，因为原创的视点和对时装业独到的详述而大受追捧。时髦的时尚评论通过声轨、璀璨的设计、与行业名人的问答，以及其他努力增强了它的影响力；不久便重新定义了在线杂志，杰出的HintMag。
粉丝们喜欢它们对foot-stomping，以及其他时尚生活的报道。
4DazedDigital
注册就能享受令人惊异的视觉盛宴，收到及时消息，它们来自时尚、音乐、**和以多种诱人方式呈现的影像；就像精妙的社论、有悟性的照片和插图。Dazed通常是以音乐明星、时尚特性、幕后先睹以及视频采访等形式在其网站上发布独一无二的内容。
除了这些以外，它还经常贴出一些令人陶醉的文章，这些文章来源于各类顶级作家、摄影师及全世界的艺术家。
同时，Dazed还会在它的专栏“明星升起”中介绍新人。在线杂志创造性的思维来源于聪明的摄影师RankinandJeffersonHack，他同时也是一位作家和文艺爱好者；而杂志的名字则是从LedZeppelin经典的歌曲中衍用而来的。
3TangentMag
TangentMag是这类极少数在线时尚杂志中的一个，它们走的是时尚和艺术相结合的路线。它提供给读者的是一种明显不同的审美观点，颜色丰富、方法新奇。令人印象深刻、绝非传统的评论，魅力十足的以及独一无二的内容，绘制了一幅极具艺术气息但并不定位于商业化的时尚之作。
TangentMag注重为其读者提供不同的时尚内容，同时以培养狂热的艺术兴趣为目标。
Tangent注重开箱即用的独创性，在多彩的艺术与时尚之间翩翩起舞。
2NET-A-PROTER
在线时尚杂志的先锋之一，NET-A-PROTER提供了多种时尚特性、文章、在线视频和时尚新闻；同时在风格、认知和品味中为其读者提供时尚知识。这本电子版杂志指导它的读者进行合理的时尚选择，进而获得那种“预期的目的”；同时也会分享MostWanted服装，以及深入时尚摄影的视点。
读者们可以看到最新时尚中所有经过更新的内容，从配饰到内衣。最独特之处在于，杂志对时尚设计师以及其他值得关注的人的介绍。
读者每月都可以关注那些必须拥有的项目：十大编辑特选、十强栏目，以及其他更多内容。
1Iconique
Iconique由JoostvanGorsel于2000年创建，是一个非常棒的网站，包含由杰出和突起的品牌及设计师主宰的虚拟show、时髦播客(视频分享)、令人兴奋的iPod时装视频(影像播客)、独一无二且很酷的评论、时尚新闻、摄影、美丽护理以及其他更多东西。
网站的设计非常时髦：它是对眼球的款待，每个人都会沉浸在时尚意象之中。声音、文字、动漫和的组合刺激着我们所有的感官，访问者可以品味虚拟的艺术，或者返回之后在某个区域欣赏电子摇滚乐。
Iconique是完全的前卫派，用对年轻热情的触摸传递着迷人的美和姿态。
lolita柄图底布上的条纹是怎样画的？还是说是网上的素材？
中国不仅是全世界最大的服装消费市场，也是全球服装生产巨头。动画设计不仅为服装行业增添了“活力”，同时把服装设计和服装销售带入新的领域。
动画常常采用卡通人物或动漫人物来讲述故事，貌似其受众是儿童或青少年，但随着动画行业的不断发展，动画设计者也创作出了深受成年人喜爱的动画，因此，动画设计的受众十分广泛。在服装行业中融入动画设计，可以营造出不同审美风格，打造出更多的亲子或情侣系列服装样式，逐渐增加服装行业的效益。
目前，我国的动画设计越来越突显民族特色，并逐渐成为其发展趋势。动画设计借鉴民族文化和民族特色，设计理念不断创新，设计素材越来越多元化。服装设计者可以根据动画设计给予的创作灵感设计出具有鲜明民族特色的服装，体现中国风，促使中国服装行业多元化、灵活化发展。
动画设计是一门创意性的“手工艺”，许多抽象元素的背后是深远的艺术内涵，可以使服装设计者的创作思维和创作手法更加新颖出奇。从另一个角度来说，动画设计的相关元素呈现在服装上，经过广大消费者的传播，可以让动画设计被更多的人知晓，扩大其影响力。由此可见，动画设计运用于服装行业是一个双赢的有效合作，不仅让服装行业增添活力、焕然一新，同时，也促进了动画设计的繁荣发展和进一步改良。
在消费文化盛行的今天，虽然衣服是人们日常生活的必需品，但是消费者的心理需求和审美趣味是复杂多样、瞬时变化的。服装行业需要时刻保持活力，不断注入新鲜血液，专业人士把动画设计相关元素加入到服装行业中，已经取得了相当的成就，提升了服装的整体品质。
画手们都有专门的制图工具，还有在画柄的时候千万不要堆素材，用于商用的话会被判定成抄袭的 除非要得到授权什么的，商用原创最好还是自己画。
用板子在ps里画，首先画工要能过关，而且要考虑到别人会不会喜欢，以及画出来效果怎么样，不一定只会画图就行了，还要有脑洞，如果太动漫化的看上去会没有违和感，学画画的话肯定是有帮助的。
扩展资料：
注意要分清楚Lolita和loli界限（必定Lolita不是COS服不是LOLI服更不是FZL），只是一种日常服装，衣服的花边也是要注意棉质花边棉布刺绣花边水溶花边为好价格相对贵，就平日里的化纤花边最好不要用。
LOLITA的精髓裙摆要足够大不能偷工减料这是基本了（起码在2米以上的裙摆，2米5以上更好），然后是板型和做工，必定Lolita衣服也不算便宜。
设计问题避免过度的华丽就好了，太华丽LO娘们觉得太舞台化了，平时穿不得，关于设计样式的话可以融入点中华风，当然成分一点点就够了。
